雍正时期还盛行单色作画，如用胭脂红、深兰、墨彩……任选一色成画，颇有中国画风格。

这是独创，特别靓丽。

乾隆时期珐琅彩，继承了雍正的风格，但枝艺上没有雍正时严谨。

由于乾隆帝对粉彩情有独钟，很关心和发展粉彩的枝艺。

于是乎珐琅彩有些退后，而出现了粉彩兼珐琅彩之间的作品。

这些过渡时期的产品，也有其较高的艺术水平。

乾隆时期的珐琅彩绘画以花鸟、山水、人物和西洋女人为主，并配御题诗句。

此时又出现了轧道工艺，随之而来就有了非常优美的锦地开光的山水、人物、花鸟纹饰。

这一新的工艺，实质上也不是珐琅彩了，而是粉彩，也叫“绿里粉彩”。

最后是仿写款识，康熙时期的款识，有一度是被禁止写款的。

康熙四十年后，才开放禁令让其落款。

不过必将原用“熙”字改写成“熙”字，这个“熙”仅出现在康熙的瓷器上。

康熙的款识在珐琅彩器上，均用色料写款，有红、兰、紫、黑等色。

落款仅为“康熙御制”四字楷书，加双方匡。

四字款有三种形式，其区别在于“康”字和“御”字各有两种不同用笔。

雍正时期的款识也有两种方式，一为仿宋体，一为楷书体，均由四字组成外加双方匡。

仿宋体是“雍正年制”，楷书体是“雍正御制”，只见兰科款。