他们在松石绿釉的底色上，会配以其它釉色、图案或工艺。

这种瓷器的“杂糅”，不但没有破坏松石绿釉的美感，反而让高贵神秘感更加充分。

松石绿釉主要在雍正和乾隆年间烧制，虽然乾隆以后的嘉庆、道光均有烧制，但无论呈色，还是瓷胎较前代略有不如，嘉庆之后的松石绿釉总体颜色较深。

可以说，乾隆过后，瓷器的历史慢慢地就没有了什么创新，全在前朝人基础之上发展。

但这不代表后面的瓷器，就不够漂亮了，不够有新意了。

在嘉庆往后走的时候，其实还是有很多古董瓷器，可以做到让人耳目一新的感觉。

比如陈文哲看到过的一件宝贝，还比较出名。

最起码在收藏圈中比较出名，它属于嘉庆年间的代表作品。

那是一件小小的雅器，就很有乾隆时候的特点，毕竟嘉庆是属于儿子，乾隆是父亲。

父亲的审美，多少会影响到儿子吧？

这一件嘉庆的宝贝也是受人争议的，原因就是很多人形容嘉庆这一件东西，偏离了古瓷器的审美。

那是一件嘉庆时期的宝贝松石绿的粉彩龙瓶，整个造型还是比较经典且规矩的。

为什么陈文哲会想到它？肯定是因为龙瓶，还有就是正好他在做粉彩和松石绿釉的杂糅瓷器。

这是一件龙瓶，而龙瓶的价值，之前陈文哲已经了解的很清楚。

那么为什么要形容这一件瓷器是龙瓶呢？因为上面有一条龙，一条红色的螭龙。

很多人形容它不雅，就是因为这一条龙。