林夏的第二首歌是《人世间》。

这首歌是同名年代剧的主题曲，乍一听会觉得主歌部分不怎么抓耳，甚至会觉得有点老套。

但随着副歌那句“愿你踏过千重浪”一响，就立刻会意识到，这是典型的中式歌曲，正式却又不失烟火气。

在颁奖现场时，《人世间》这首歌唱哭了无数观众。

因为它写出了人们心中共同的回忆，最典型的老中式感情——爱着身边的人，爱着脚下的土地，爱着自己鸡飞狗跳的生活。

2022年的时候，这首歌还出过一首抗疫特别版，唱出的又是另一种集体的回忆和共同愿望。

毫无疑问，这是一首大歌，写的是人间真情这么宏大的主题，难度也很高。

高音部分如果能唱下来，绝对当得起“铁肺”这个名头，就连原唱在现场有时也会翻车。

但如果真的去听这首歌，又会发现，它和那些远离日常生活的“大歌”一点也不一样，那些技巧根本不会注意到。

只会觉得这首歌唱出了每个人活生生的生活。

“草木会发芽，孩子会长大。”

“岁月的列车，不为谁停下。”

明明有着最宏大的叙事，却始终让人觉得有一股烟火气，一点都不空，这要归功于作词者唐恬的才华。

作为承包了内娱歌词界半壁江山的女人，从零几年开始，唐恬可以说写一首火一首，经常听到一首好歌，然后回头一看才发现“啊？原来这首歌也是她写的？”

在她生病之后，她的词风也有了很大变化变化，从小情小爱变成了另一种格局更大的人间真情。

可能是因为从此对生命大彻大悟，也可能是因为以她的地位，不再需要追求商业主流，她可以尽情地写着自己喜欢的表达。

她的视角很奇妙，好像是在用一双上帝的眼睛俯瞰人间，字里行间又充满着凡人的温情。

有人曾评价她和她的歌词——

“虽然她不认识我，但我觉得她爱我。”

这首《人世间》和林夏之前唱过的《如愿》，就是这种词风的典型。

“人像雪花一样，飞很高又融化。”

“世间的苦啊，爱要离散雨要下。世间的甜啊，走多远都记得回家。”

唱完这一段之后，镜头从林夏转移到后面的合唱演员，从孩子到白发苍苍的老人，这些演员的年龄相差很大。

他们大多数并不是专业的合唱演员，只是喜欢在业余的时候唱上几句。

就像袁老也是一样，休息的时候也很喜欢音乐，拉着小提琴，走音的时候就像孩子一样耍赖，掉头就走，非常可爱。

这些老人在退休之前，有的是飞机设计师、是各种“国之重器”的研发者，有的是一线工人，为祖国奉献了自己的青春，有的是老师，教书育人一辈子，桃李满天下。

也有正在各行各业工作的中青年人，和承载着未来希望的孩子们。

有的名满天下，有的默默无闻。

有的来自城市，有的来自乡间。