发布会接近尾声，现场的记者们已经被“波德莱尔计划”深深吸引，然而，在场的所有人都知道，真正的高潮还未到来。他们在等待，等待那个最终的揭示——电影的名字。然而，贝尔特朗和荒木洋介似乎刻意保持了这种悬念，让人们的好奇心在安静而紧张的气氛中逐渐膨胀。

荒木洋介站在简洁布置的舞台中央，面对众多聚焦的闪光灯与注视的目光。他轻轻咳嗽了一声，仿佛是在刻意放慢节奏。他看向贝尔特朗，像是等着某种暗示，而贝尔特朗则淡然地微笑，示意他继续。

“各位，在我们揭晓影片的名字之前，我想先谈谈它的意义。”荒木的语调如水般缓慢，却带着某种坚韧的力量。他的目光逐渐扫过全场，仿佛在与每个人进行短暂的眼神交流。“‘波德莱尔计划’不仅仅是我们对于诗人作品的影像化尝试。它更是一种反思——一种对生命的反思，对人性中黑暗与光明共生的反思。正如波德莱尔的诗中所呈现的那样，我们的镜头将带领观众走入一个介于现实与梦幻之间的世界。”

他说话时，屏幕上开始播放几组预告片段，宛如散落的记忆碎片，带有荒木式的独特风格：一个静止在晨雾中的庭院、窗前摇曳的黑色纱幔、一双被水浸湿的双眼……镜头里的一切都像是从诗句中生长出来，带着梦幻般的美感，同时又隐含着某种不安的气息。随着画面的切换，现场逐渐陷入一种凝重的沉默，每一秒都在催促那个最终答案的到来。

一位年长的记者在沉默中站起，打破了气氛。“荒木导演，您提到这是一部基于波德莱尔诗歌的作品，是否意味着电影仅仅是在诗意的画面中呈现情节？”